《黄州寒食帖》纸本

　　纵34cm,横119.5cm

　　苏轼黄州诗稿诞生后，几经周转，传到了河南永安县令张浩之手，南宋初年，张浩的侄孙张演，在诗稿后另纸题跋："老仙（指苏轼）文笔高妙，灿若霄汉、云霞之丽，山谷（指黄庭坚）又发扬蹈历之，可谓绝代之珍矣".自此，《黄州寒食二首》诗稿被称之为"帖".明代大书画家董其昌则在帖后题曰："余生平见东坡先生真迹，不下三十余卷，必以此为甲观".

　　清代将《寒食帖》收回内府，到了近代，《寒食帖》的命运多舛。

　　清咸丰十年（1860年）英法联军火烧圆明园，《寒食帖》险遭焚毁，旋即流落民间，为冯展云所得，冯死后为盛伯羲密藏，盛死后被完颜朴孙购得，曾于1917年在北京书画展览会上展出，受到收藏界的密切关注。1918年转传到颜韵伯手中。1922年，颜韵伯游览日本东京时，将《寒食帖》高价出售给日本收藏家菊池惺堂。1923年9月，东京大地震，菊池家遭灾，所藏古代名人字画，几乎被毁一空，当时，菊池惺堂冒着生命危险，从烈火中将《寒食帖》抢救出来，一时传为佳话。震灾之后，菊池惺堂将《寒食帖》寄藏于友人内藤虎斋中半年有余。

　　第二次世界大战刚一结束，国民政府外交部长王世杰私嘱友人在日本访觅《寒食帖》，当知下落后，即以重金购回。千年国宝，赖王世杰先生之力回归祖国。

　　释文：

　　自我来黄州，已过三寒食，

　　年年欲惜春，春去不容惜。

　　今年又苦雨，两月秋萧瑟。

　　暗中偷负去，夜半真有力。

　　何殊病少年，病起头已白。

　　春江欲入户，雨势来不已。

　　小屋如渔舟，蒙蒙水云里。

　　空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。

　　那知是寒食，但见鸟衔纸。

　　君门深九重，坟墓在万里。

　　也拟哭涂穷，死灰吹不起。

　　苏轼是北宋最具代表性的文人之一，并在中国书法史上被推为宋四家之首。元丰五年（公元1082年）也就是东坡雪堂建好的第二年春季，苏轼在黄州书写了两首寒食诗，墨迹现藏于台北故宫博物院，被称为继王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄稿》之后的天下第三行书。

　　寒食节，确切地说，是古代春祭的节日，禁火三日，吃冷食。具体时间从冬至算起105天，多在清明前后的一两日，寒食节在唐宋时期颇受文人的重视。"纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃".这句诗即唐人对寒食景象的寄意和描写。

　　东坡先生因乌台诗案，被贬至黄州第三年，时值寒食节，刚好遇到下雨天，连月不停的雨季，海棠先是盛开，又在血雨腥风中凋败，白如雪的花，飞舞中落寞的心境，恰是东坡居士悼别春天的挽歌。而清明扫墓的人，焚烧纸钱时，纸灰在空中飞动，被往来的乌鸦用嘴衔起来，仿佛迷失很久的灵魂，已找不到归宿。雨仍在下个不停，眼望着纷落一地的海棠花，红的像胭脂，白的似雪花，花瓣如雨，霎时落入污泥中，情景十分落寞。这可能是当时，发生在东坡雪堂的一段故事了。冰冷的炉灶中，潮湿的芦苇，已很难燃着了，郁闷凝结的愁绪，似长歌当哭。过去所有的愿望，都接近穷途末路，甚至产生了悲凄的绝望。

　　苏轼《黄州寒食帖》是两首五言诗，此件诗稿墨迹后面有黄庭坚写的跋文，对东坡此作极尽赞赏。明代的董其昌，也认为《寒食帖》是东坡传世最佳之作。当然，在品读寒食诗稿书法的同时，不能不关注诗本身的意境和情调，东坡居士在黄州落难，才终于领悟了生命的意义是什么？他的诗词从豪放走向一种婉约，由纵横捭阖到淡淡地释放，他的另外一首诗写的"自喜渐不为人识",也是一句深情告白，这从《黄州寒食诗》帖里也可以看出一些人生价值取向。

　　据说，东坡写字用右手的大、食、中三个手指握笔，与今天的执钢笔很接近，所书写的线质"左秀右枯",神韵内敛、笔势欹侧，并不十分开张，似斜风细雨时，暮春萧瑟。以诗翰来排遣惆怅，已经是寻常之事了。黄山谷也很喜欢看到他写的扁扁的字，有时开玩笑说，这不是"石压蛤蟆吗"?也许，这种看似不合规矩的书体，才是寒食诗的动人心弦之处。东坡在后一首寒食诗中写道："小屋如渔舟，蒙蒙水云里".舟与水的出现，像隶书的波磔。因为是诗稿，也用不着去事先规定，非得用何种书体去命笔挥毫，行草书体融为一块，交相错杂，形成天真烂漫的情味。当然，诗里的寒冷荒凉与孤独，隐喻已度过的大半个人生，准确无误地投射到中国书法史的辉煌篇章里。