楼兰残纸与颜真卿比较

 

 

    楼兰残纸的多种书风被后世书家继承。往往是每个书家根据自己的理解给予继承，这种继承一种是“原封不动”的临摹，一种是创新性的发挥。如前所述，楼兰残纸书风有华丽派和朴实派之分，王羲之是华丽派书风集大成者，颜真卿则是朴实派书风的集大成者。谈到颜真卿不能不从唐代的书风说起，唐代建国之初国力强大、民心归顺，在书风上表现出了一种雍容大气、纵横洒脱的气韵，构成了初唐时期的流行书风。而颜真卿在流行书风中保留了自己独立的书法美学，并加以实践。《多宝塔碑》、《中兴碑》、《颜家庙碑》代表了颜真卿不同时期的书风特点。《多宝塔碑》迎合了唐代的流行书风，《中兴碑》是由流行书风向颜真卿追求的书风的转变，《颜家庙碑》则是颜真卿追求晋人风格的最高境界。《颜家庙碑》创作于公元780年，碑四面环刻，碑阳24行，行47字。碑阴两侧各6行，行52字 .额篆书“颜氏家庙之碑”六字，为李阳冰书。该碑是颜真卿为其父颜惟贞所书。颜真卿书《颜家庙碑》时已经七十二岁，此时的颜真卿历经世态炎凉步入了大彻大悟的人生状态。如果说写《多宝塔碑》还要顾及附庸世风、众口评价，向流行书风靠拢的话，那么写《颜家庙碑》则完全进入了物我两忘、心摹手追，直抒胸臆的状态。《颜家庙碑》笔力雄浑厚重、结体庄重沉古，每字都仿佛是用尽了全部的力量。将楼兰残纸和《颜家庙碑》对比，就会发现两者皆出自篆和隶的笔法，显然颜真卿更多地继承了厚重的这一面，充分体现了篆隶中锋用笔的特色。颜真卿一方面由于家学渊源更多取法魏晋古风，偏爱朴拙、厚重、自然、淡雅的书风；另一方面又不得不屈服于世俗，迎合流行书风的趋势。颜真卿在这种矛盾和无奈中挣扎着，可以看出他写官方文书的时候，大量使用流行笔法，而在写《祭侄稿》和《颜家庙碑》等私家文稿时，倾向于魏晋时的朴拙老辣风韵。这一现象为当下书风的继承提供了想象的空间。

 

 

    由于唐离魏晋不远，颜真卿对魏晋书法肯定有很深的造诣，但是由于唐代书法出现的新时代潮流，颜真卿不得不去加以迎合，因此颜真卿处于痛苦和无奈之中--一方面是古朴、厚拙的晋人传统书风，一方面是遒媚飘逸的时代书风，他忽而选择晋人忽而迎合潮流。颜真卿的《多宝塔碑》是迎合时代书风的典型的唐楷杰作，他的《祭侄稿》、《争座位帖》，则是典型的晋人笔法，结体古朴，笔势以使转圆润，晋人笔法和唐代笔法的最大区别是“多曲”,一是笔法行进路线多曲，以隶书的复杂笔法贯穿始终，二是折笔多以扭转为主。而唐代的笔法则是重心放在笔画端的结尾，转折时以提按为主。《颜家庙碑》是颜真卿晚年的作品，写此碑文时颜真卿已经经历了免官的痛苦，好像把一切都看开了，因而在书写中放弃了唐代流行的一切清规戒律，完完全全地回到了魏晋中去。颜真卿源于魏晋，高于魏晋在转笔的处理上做到了笔断意连，这种源于魏晋的使转的笔法被颜真卿在转的同时加入了断的理念，这在中国书法的笔法史上是一次伟大的变革，是真正意义上继承并创新了魏晋笔法，被人称之为“支离老迈”.从颜真卿身上我们可以看到魏晋笔法的继承和时代流行风的博弈，也看到了魏晋笔法在不同时期创造性的发展，把以上颜真卿的书帖和楼兰残纸对比起来，传承关系昭然若揭。