篆刻是一门古老的具有传承价值和意义的艺术门类，既表达了汉字的存在样式，又反映了汉字特殊的生成方式，进而成为同古代文人结伴表情的独立文化形态。它在字体的发展上同汉字联姻，在相对独立地表现自我风格时，又同书法结缘。穿越了数千年的历史时空，又在当代的书坛上绽放着自己既完整又独特的艺术风采，吸引着更多书法创造者，沿着篆刻经典语言与时代审美的相融合的方向，开创着书法创作的新天地。

　　

　　李贵明先生就是在书法篆刻领域中，不断寻求创作契机并取得成果的一名青年才俊。他在中国美院获得学士和硕士学历学位的过程中，系统地接受了各类书体临摹与创作的专业化教育与相对集中的创作实践强化训练，特别是对篆书篆刻以及综合性审美教育能力训练上，成绩更为突出。在西北师大就职任教之后，篆书篆刻便成他的专业方向。篆书篆刻的教育教学、创作展览和课题研究便成为他较为系统的教学科研方向。近年来，他逐步将篆书篆刻创作作为一个相对独立而完整的理论研究与实践创作相结合的探索之路，坚定地向前推进。

　　

　　去年，李贵明先生成功地申请、立项，并结题了《千秋思路印颂辉煌》百方篆刻组印创作项目，这个项目是一个具有创意性和研究性的课题。这个课题和项目在结题的评审过程中，我曾做过以下三个方面的概括评价。

　　

　　一是有明确的创作理念和完整的设计构思。项目沿着悠长的丝路文脉，用特殊的篆刻艺术语言和独特的艺术创作手法，将一串串明珠般的文化元素，连同古今中外的丝绸之路上所包括的地名、人名等各类文化信息紧紧地串联了起来，立意新颖，构思独特，具有创新性特征。充分体现了课题的独特性、完整性和创造性，打破了篆刻创作史中仅借方寸之间表达思想的常规思维模式，他的构思既能独立成章又能包罗万象，创造并构成了一个独立的庞大的篆刻群组，这一创作思维体系将一方方相对独立的篆刻作品，变成了一个成体系的文化思想脉络，全面实现了历史和时代碰撞与接轨的宏观创作模式。

　　

　　二是在实施的过程中，将主题思想进一步做了文化延伸，将文化理念赋予艺术构思通过具体细节进行创造。创作立意高古，从项目的整个主题到印章的内容和形式的合理构成，实现了“一文一印，一印一品”的创作理想与具体实现的完整统一。就每枚印章看，都具有相对独立的审美设计和完整的作品构思。从选用章料考究开始，到印面、边款的和谐统一，都可以看出作者的独具匠心。作者在汉印古风基调中参揉了金文甲骨的意蕴，特别是“二十世纪海上丝绸之路”印的边款，金文的味道更足，气息完美，独具风格。“丝路辉煌”边款更具创意，字字独立，又相互联系，形成为一个完美的整体，可以给读者留下深刻的审美意象。

　　

　　三是艺术特色鲜明。整个作品具有较高的艺术水准。作品整体以秦汉玺印为语言主体，线条粗细反差幅度大，尽管有强烈的对比度，但字内字外却组织和谐统一，印面构成合理而生动。在印面的整体章法中，作者大胆使用挪让、穿插、延伸、屈折、简省等一系列篆刻艺术创作手法形，刀法轻重缓急，轻松而精准，使线条粗细变化，适度而丰富，创造了完整统一而又气韵生动的作品格局。从作品的整体看，趋向厚重古朴的艺术风貌，以求得同整个丝绸之路的古雅宽厚主题基调相一致。作品的多方印面巧用边框与印文，线条与章法的构成与对比，通过各种艺术创作手段，进而提升作品的生动、变化、高雅、深远的文化意蕴。由此可以看出，作者在作品的艺术质量上下了功夫。

　　

　　我认为李贵明先生从项目的实施过程和结果看，出色地完成了原来申报的设计要求，在具体的篆刻创作中，强化了很多新的创新认知，从而提高了项目的艺术质量和品格，达到了原有设计的预期目标，完全符合项目验收要求和规范。

　　

　　现在回过头来重新欣赏他的作品时，仍然如此生动而感人。不难看出他已经成为一名成熟的书法篆刻艺术工作者。就“中国梦”的印章来看，无论从印面的主题设计，到边款的延伸注释，还是是从内容的时代性到形式的完整感，不仅构成了一枚印章中内容与形式的完美统一，同时还实现了内在与外在的抽象与和谐。“碎叶”、“法显”、“玄奘”、“阳关”等作品，从印模精巧的设计，一直到边款字体字形的多样化选择，实现了作品创作中所寄托作者的精心构思与创造，最后都以相对完整而独到的预想体系呈现了出来。
 

　　

　　篆刻创作是李贵明先生书法学习和研究的重要表现形式，这次《千秋思路，印颂辉煌》项目从设计到完成中，还应当包括两个重要环节。一是将项目所涉及的系列作品，连同他平时创作的篆刻创作作品，一同设计并完成以项目作品为主体的篆刻作品展。他思考的展览就是作品呈现的重要方式，一个完整的展览又如同一件完整作品一样，无论从内容与形式，整体与局部，都应该给读者留下相对完美与统一的宏观印象。同时还有引发读者对个体作品的独立欣赏与思考，力求达到作品风格特征在展览呈现中的多样化与独特性的统一。于是，他在展览中又注入着自己的想法，相信会给包括自己在内的读者、学者和观者留下深刻的印象。

　　

　　二是将项目及其作品作为阶段性的创作成果，印制出版成册，延伸课题所承载的社会意义。我相信，包括展览和出版的这一系列活动，不仅对地方性篆刻创作和研究会带来新的生机和活力，同时对作者本人的书法篆刻教育教学会带来很大的提升空间。贵明先生是一个很有思想的书法篆刻教育工作者，本次篆刻项目的设计和完成，除了表现了他在篆刻语言应用与创造的基本素质与能力之外，显示了他特有的创造思维和审美意象，还有他对书法整体审美的潜在能力和呼之欲出的表现欲望！

　　

　　“拈笔古心生篆刻，引觞侠气上云空”。作为宋代词人的秦观，在对篆书与篆刻还没有完全赋予审美能力和意味的时代，就能将篆刻引入自己的诗作，并将“古心”同自己内心的期待与之联系，并引发联想。而作为一名生活在将书法篆刻作为文化艺术门类的当下学子——李贵明先生及其所有同仁来说，联想与创造应当是书法篆刻创作与研究的翅膀，应当是一种极为珍贵的素养。但愿这种素养能够得到合理而健康的延伸，为书法篆刻的创作、研究和教育发挥出更大的正面影响及其作用。

　　

　　是为序。

　　

　　（马国俊原甘肃省画院、书法院院长、甘肃省文联副主席、甘肃省政府参事、国家一级美术师）