甘肃日报客户端讯(甘肃日报·每日甘肃网记者施秀萍)在第十四届深圳文博会甘肃主展馆里，一组精美的掐丝珐琅作品吸引着来往的观众。“这就是掐丝珐琅画”，创作者、我省掐丝珐琅画代表性传承人李海明一遍遍向观众介绍道。
掐丝珐琅画脱胎于古老的景泰蓝工艺品，是将宫廷御用珐琅技法移植到画板上的特种绘画，突破了景泰蓝只能附着于铜胎的限制，将景泰蓝技艺拓展到平面作品上，展现出令人惊喜的立体艺术效果。
与去年一样，今年，李海明也带来了自己的最新作品参加深圳文博会。除9幅掐丝珐琅画参展外，他还带来了30多个珐琅看盘，这些看盘以铜胎、铁胎、木胎等为不同材质，以飞天、九色鹿、铜奔马、中山桥、牛肉面等甘肃文化元素为题材，创意独特，设计、制作精美，或飘逸灵动，或庄严素雅，或神秘幽远，将敦煌、丝路、黄河等多元的甘肃文化生动诠释、完美呈现，很受与会嘉宾和观众喜爱。
“一直在研究、探索，无论在材质、题材，还是工艺上都在不断创新，有些工艺在国内同行中可以说独一无二。”李海明告诉记者，自己从小跟随爷爷学习掐丝珐琅画，至今已有20多年，他指着一幅悬挂的掐丝珐琅画《金身如来说法图》颇为得意地说：“景泰蓝要达到这种更为立体生动的效果，最大的难度在于沙的质感，且保持沙质的耐久性，做到不脱落、不掉色。”
这幅掐丝珐琅壁画取材于莫高窟第57窟壁画，壁画中的菩萨被誉为莫高窟中“最美的观音菩萨”。壁画原作美，被李海明创作为掐丝珐琅画，又呈现出另外一种别样的美。画中，主尊佛、诸菩萨、力士等形象被刻画得栩栩如生，既庄严神圣又泛着丝丝动人神采，常令观众久久驻足欣赏。
“从最初起稿、掐丝、上色到最终成型，用时近两年。”李海明告诉记者，虽是敦煌壁画题材，但绝不能简单临摹，而是要将掐丝珐琅画的技艺、元素渗透融合进去，所以起稿用时往往很长，有时候甚至会占去创作的大半时间。
尽管掐丝珐琅壁画费时费工，李海明还是从1997年“一陷进去就拔不出来了”。近年来，他一方面与高校合作，积极传承这一独特的非物质文化遗产；另一方面，正积极努力，筹建珐琅壁画艺术馆。为了实现这个梦想，李海明舍不得卖掉自己的“宝贝”，就算有人出价600多万元买一幅掐丝珐琅壁画《千手观音》也不卖。
有人说他傻，背负着债务，还“死心眼”。可李海明觉得自己的幸福指数很高，因为痴爱，因为有希望、有快乐，他说:“没有一股傻劲，民间工艺哪里能坚持下来？”
第十四届深圳文博会上，甘肃展馆里的掐丝珐琅画颇受观众欢迎。图为创作者、我省掐丝珐琅画代表性传承人李海明创作的掐丝珐琅壁画《金身如来说法图》，取材于莫高窟第57窟壁画。
掐丝珐琅画脱胎于古老的景泰蓝工艺品，是将宫廷御用珐琅技法移植到画板上的特种绘画，突破了景泰蓝只能附着于铜胎的限制，将景泰蓝技艺拓展到平面作品上，展现出令人惊喜的立体艺术效果。图为李海明现场展示掐丝珐琅画创作。
李海明创作的掐丝珐琅看盘，以铜胎、铁胎、木胎等为不同材质，以飞天、九色鹿、铜奔马、中山桥、牛肉面等甘肃文化元素为题材，或飘逸灵动，或庄严素雅，或神秘幽远，将敦煌、丝路、黄河等多元的甘肃文化生动诠释、完美呈现，很受与会嘉宾和观众喜爱。
掐丝珐琅看盘《铜奔马》。
